第22期“全国设计大师班”日本设计教育和文创考察之旅——系列报道四

感受博物馆 美术馆的设计之美

日本的博物馆、美术馆设计，吸收了欧美现代博物馆设计的理念和技巧，但其内核还是东方的元素，东方的意境。兹以参观博物馆、美术馆为例，以“六美”概括之。

肌理之美、材质之美

富山市玻璃美术馆是由日本建筑大师隈研吾设计的作品，融合了图书馆、生活休闲、讲座与玻璃艺术品展示等多种功能于一身，成为多元化且具观光用途的场所。整体造型风格简约现代，室内空间使用了大量45度斜面放置的实木板材做装饰，玻璃的光洁、木材的天然质感及原建筑的水泥天花板形成了鲜明对比。整体通透空灵，结合线条造型的导向示意，彰显出大师驾驭空间的能力，材质和肌理的对比运用达到炉火纯青的境界。

富山市玻璃美术馆外观及内景

入口处的导览牌，以天然的木材质感和展馆内的木结构装饰形成呼应

通过丰富的材质肌理对比，营造通透空灵的空间

简约之美、意境之美

春日大社日本总部，与伊势神宫、石清水八幡宫一起被称为日本的三大神社。目前已列入世界文化遗产。春日大社国宝殿正在举办纪念大社创建1250年的展览：“传说中的名刀们”(日文为:伝説の名刀たち)，展示平安时代(8至12世纪)至今与春日大社颇有渊源的9件国宝刀剑在内的约60件展品。装饰风格极为简约，高科技的声光电营造了极佳的沉浸式体验氛围与意境，内容和形式达到完美的统一。

通过一条狭长的具有仪式感的过道，条状的装饰形成了引导进入展览的序列感。远处的神树在柔和的光线下产生了一种宗教般的神秘感

简约大气的中厅，天花以条状木材形成简洁的线条，以内藏灯光加强空间的对比及层次感

春日大社的竜鼓

人本之美、匠心之美

大阪历史博物馆位于大阪城公园西侧，博物馆以文物陈列、实物模型、多媒体展示等多元化手段展示了大阪1400年至今的风貌。大阪历史博物馆的常设展，是一个具有经典意义的展览。展览序厅，以浮雕墙为中心形成具有对称格局的空间布局；通过上半部玻璃的镜面反射，形成了难波宫殿堂空间的无限延伸；创造性地利用建筑面对宫殿遗址的朝向性特点，把室外遗址景观引入室内；而电动窗帘的设置，又可以有效地阻隔自然光对展览的干扰；民俗风情展区的设计，以日本浮世绘的彩绘剪影营造绚丽的视觉效果等。展馆的空间布局、以人为本的设计细节，一直是国内博物馆展览设计师研究的对象。

展厅一角，通柜前的护栏展牌体现以人为本的细节

南波宫殿堂复原场景，通过电动窗帘控制照明效果

展厅的版面设计，以日本浮世绘的艺术风格营造绚丽的视觉效果

纵观日本博物馆和美术馆的设计，越是新的展览布展风格越趋向简约，以极简衬托出展品的精美。简约的背后，是对灯光、材质肌理、收口细节、符合最佳观展尺度及施工工艺的把控，亦是匠心精神的最高体现。

“大师班”日本行感悟心语（三则）

尤记得在临行前一晚的“大师班”出行动员大会上，徐征野老师说过一句话：“现在是信息爆炸的时代，你每天都get那么多信息，但是并没什么用，你必须要把这些信息转换成智慧才行。”因为没有带着特定的目的来，所以这一路的跟随和奔波，关注了一切我所遇见的日本，以下文字仅作粗鄙见识，还未形成智慧，望批评指正。

用仪式感推广传统文化

日本的文化整体给人一种仪式感，无论是细节或格局，都给人精心设计，用心制作的感觉。

“小津和纸馆”一楼和纸店铺一角

比如说日本的和纸文化，“小津和纸馆”共分三层一一纸店铺、小津史料馆、小津美术展览室、小津文化教室四个区块。在里面转一圈，可以很好的了解和纸历史、发展、分类、制作与巧用等。

一楼的和纸店铺陈列着琳琅满目的各种纸制品，有装饰用的、书写用的、绘画用的；还有很多和纸做成的生活家具用品，小到书签、名片、牙签套、餐巾盒，大到桌布、窗户、屏风等，渗透在日本人每天生活的方方面面。

 琳琅满目且整齐摆放的各式和纸产品

日本人书写的仪式感，从挑选合适的信纸开始，再到用深情的文字，盖上趣味的印章，贴上和风的胶带，叠成心仪的折行，装入别致的信封，光是在脑海里过一遍，就能深深get日本人丰盈的仪式感，用以表达他们的敬意、爱意以及对美好生活的向往，还会带给自己和你所重视的人最丰美的幸福。 

说到仪式感，顺道说下我此次日本之行带的手礼——木活字拓印体验套装礼盒。东源木活字印刷传承近千年，每道工序均有古法可循。如何让千年技艺传承下去，让世界重拾记忆，让手艺新生，是这套简易却不失原味的拓印工具存在的意义。排版、刷墨、覆盖宣纸、揭起成笺，亲手体会，古朴而生动；自选良言吉语，制册页、书签赠与宾朋，不失分量，可谓雅事。

世界非物质文化遗产（中国活字印刷术文创产品）

——木活字拓印体验套装礼盒

国内几乎每一个设计人都对这件礼品感兴趣，我也曾送过很多给设计师朋友。但是询问其体验感受，朋友们只是表示：“很喜欢只是还没机会用”。此次，我把日本唯美派文学大师谷崎润一郎《阴翳礼赞》一书里的《光阴之美 不舍昼夜》一词配送给了武藏野大学校长长泽忠德先生。就冲日本人生活里时时刻刻的仪式感，我相信他一定会精心选一卷上等和纸，慢慢研墨，亲手体验，细细品味木活字印刷术，习得旧日智慧，让旧识在今日发光。

华夏遗珍 —— 世界非物质文化遗产

（中国活字印刷术）

用怀旧符号保留原乡情怀

东茶屋街或是九谷烧陶瓷历史街区，几乎家家户户都给人一种强烈的怀旧感和原乡情愫。这种触动从哪里来呢？一定有某种符号在起作用。

以下图为例，能给人强烈怀旧感的物件来自于窗、门和门帘这三样。门和窗代表与外界的沟通，又作为视觉焦点，再选用格栅这种怀旧符号，既有所保留又期盼沟通，表达了一种“与你交流、且欲言又止”的旧式情怀。 

 东屋茶街某民宿门面

格栅这种元素，是日本传统里是比较强烈的符号之一，在空间与空间的隔断中可以做到朦胧优雅不沉闷，创造光与影的朦胧之美；在情感上代表看的见却又触不到，契合了人内心的窥视。将其运用至门户的关键部位，能起到画龙点睛的效果，怀旧感一下子就出来了。

日本富山县知名寺庙（井波瑞泉寺）

仔细一看，你会发现每家每户几乎都用上了格栅元素，却又不尽相同，加以盆景点缀，造就了日本乡村“一门一户一景”的奇观，可谓“处处好风光，时时小确幸”。

 东屋茶街民宅门面

根据上述分析，我们是否可以认为，保留原乡情怀不一定要花大力气把旧房子原原本本的保留下来，或者说把旧房子拆掉，重新仿古复刻，而可以通过在某些关键的视觉焦点上通过画龙点睛式的应用怀旧符号来打造怀旧感。这条街确实给了我这样的启发。我们中国的新农村建设或者历史文化街区打造是否也可以按照这样的思路进行。

九谷烧陶瓷街区民宅门面

以设计之力表现生命意义

SPREAD创建于2004年，由工业设计专业的小林弘和和环境设计专业的山田春奈一起创办。SPREAD十分关注人与社会之间的巨大影响，也希望利用设计将人们所珍惜的事物和生命的意义表现出来。此次“大师班”东京站的设计师交流会上，两位跨界艺术先锋与我们主要分享了三个观点：以景观空间设计的思路去做平面设计；把情感记忆运用到设计里去；把产品变成艺术品来售卖。同时二位设计师也给我们展示了他们近年来的作品。他们的作品既有着时代的朝气，又带着对现实的探寻。

小林弘和&山田春奈夫妻档设计师交流会现场

——你想过你的一天是什么颜色的吗？

 Life Stripe”（生命色带）项目

SPREAD在2004年开启了一个纪实类具有实验性质的艺术项目---“Life Stripe”（生命色带），意图用21种不同颜色展现每个人一天的生活色彩，这个活动他们一直坚持到现在为止，他们也希望实现在上海的教学计划。

日本排水沟装饰设计浅析

在环境设计中，排水沟设计属于单纯功能性的景观元素，一般在生活中往往被人们忽略，但却是景观设计不可或缺的重要单项。日本商业建筑与名胜景观中的排水沟设计是非常成功的代表，以下浅析之。

日本寺院的排水设置

一、结合不同地面铺装

地面铺装设计是利用排水沟位置的特殊性，作为不同铺装材质或拼花的分界变化线，一方面使排水沟不突兀，另一方面加入石材等配合材料后，可起到一定的视觉导向作用，并能巧妙地将排水系统融合至场景中，不破坏整体的美感。如兼六园，园内排水采用天然石材进行铺装，仿佛道路两侧的一条丝带，将人们目光引入到园林深处，并且解决了金泽降水量大带来的排水问题。 

兼六园排水沟

二、触入地域文化内涵

日本排水系统设计方面往往会加入当地文化特色，让来往的市民或游客觉得有兴趣、有视觉美感，增加市民对城市的认同感，并有对外宣传当地历史文化特色的媒介作用。日本南砺瑞泉寺将当地的特色纹理融入排水系统中，让整个古镇文化氛围更加浓厚、富有禅意。 

日本不同地区的井盖

三、体现对于人性的关怀    

日本海洋性气候导致雨季降水量大，所以对市政排水设施考虑得十分全面。但是在日本郊外，排水沟一面垂直一面倾斜，大大的增加了施工的难度与工作量。这是考虑到误入排水沟而被困死的小动物时有出现，排水沟虽小，对小动物来说却是悬崖峭壁。

隐藏的排水系统

考虑到这一点，郊外的排水沟变成了现在一面是缓坡的结构，而且还故意设计成凹凸不平的粗糙表面，这样即使小乌龟也爬得出去。这样的设计，既考虑到实用性，又兼顾到人和动物与自然界的和谐共存。 

茑屋书店

茑屋书店创办于1983年，32岁的增田宗昭在大阪旁的小城枚方市开出第一家小书店。今天，茑屋书店已经多达1400家。位于代官山的茑屋书店建于2011年，由日本设计大师原研哉设计，被誉为世界上最美的20家书店之一，它营造出一个全新的复合文化空间，被称为“森林中的图书馆”。 

茑屋书店由三栋建筑连接而成

茑屋书店目前拥有6000万会员，每六个日本人中间就有一位茑屋会员。增田宗昭于2003年推出跨行业通用积分，将书店的高质用户与百货公司、商店等实现链接，构成日本最大的零售用户群体。 

茑屋书店别具创意的室内设计

代官山这家由三栋建筑构成的书店已经成为文青必游景点，是人们津津乐道的朝圣之地。每栋建筑有三层，每层主题不同。令人惊奇的是，售卖、阅读、饮食等不同功能，并没有明显的空间分区，它们被集成在同一个区域内，精挑细选出来的可售产品与图书一起展示在书架上。但规划得很合理，舒适得就像自己的家，角落里有小桌高凳，书架背后可能就是沙发，随时可以抽出书坐下来阅读。

茑屋书店是一个功能集成的品质空间

原研哉主持的整体设计使茑屋书店散发出一种母性的温和。这里不仅是书店，更是品味生活的文化空间。没有奢侈品，富有意味的文创产品充满创意地展示着，开放的阅读区，让人乐意在这里消磨时光。 

书店内常有展览活动

对于经济不景气的日本来说，茑屋书店的经营模式成为了一种值得研究的模式，这里不仅有餐厅、电影院、宠物店，还可以租车，甚至有全年无休的诊所，还有什么地方比这里更适合度过一个消费不多却满足而愉悦的周末呢？

摄 影：林家阳等22届“大师班”众学员

“大师班”的六大金刚

（王卫军  李 克  徐征野  林家阳  沙安强  陈 岸）

徐征野  林家阳，37年后再做一次同学

看日本兼六园的园艺工怎么给老树撑“拐棍”

乐开怀

抵押在饭店的相扑运动员牛仔裤

在合掌村茅屋前和“村姑”合个影

木雕大师就得有大师的样

中日人民友谊世代相传！

第23届“大师班”预告

第23届“全国设计大师班”德国-丹麦-波罗的海-芬兰-瑞典-挪威之旅将延续第22届“大师班”的传统，继续组织前往德国，参加庆祝德国视觉诗人冈特兰堡先生诞辰80周年活动，随后我们将访问北欧设计王国丹麦，再跨越波罗的海，访问芬兰、瑞典和挪威，时间为2018年7月22日—8月5日，此行战线长、视域广、惊喜多，欢迎您和“大师班”一起出发！

组织单位：

全国设计“大师班”组委会

同济大学设计艺术研究中心

联系人：

张老师 021-65984900

13918495570

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